Визуализировали мечту украинцев – смерть врагам. Ирина Костюк о "Конотопской ведьме"

Ирина Костюк — продюсер компании FILM.UA, крупнейшей киностудии в Украине и одной из крупнейших в Европе. В ее творчестве ряд теле- и кинохитов в плане кассовых сборов, как, например, сериал "Черговий лікар", "Скажене весілля" и "Мавка" (мультфильм стал самым кассовым проектом за всю историю независимой Украины, собрав в прокате свыше 156 млн).

Теперь Ирина и ее команда решили покорить новые горизонты и создали хоррор-проект "Конотопская ведьма", выходящий в прокат на этой неделе. Несмотря на знакомое для многих украинцев название, у новой ленты нет ничего общего с произведением Григория Квитки-Основьяненко и театральным представлением Ивана Уривского. События фильма "Конотопская ведьма" происходят в настоящем во время полномасштабной войны России против Украины. И рассказывают о древней ведьме из Конотопа, которая, влюбившись в обычного парня, отреклась от своих ведьмских сил. Впрочем, когда российские солдаты захватывают город и жестоко убивают ее любимого, она решает отомстить, возвращая свои силы.

Создатели обещают множество кровавых сцен. Перед началом фильма зрителям даже показывают дисклеймер о том, что лента содержит сцены страданий и мученической смерти оккупантов. Фильм ужасов для украинской киноиндустрии довольно редкое явление. За всю историю независимости Украины в прокат вышло чуть больше десятка таких лент. Компания FILM.UA также раньше не выпускала хорроры. "Конотопская ведьма" станет первой попыткой.

Вышел нестандартный хоррор-фильм

– Для вас, Ирина, для Film.ua и в целом для всех, кто задействован в проекте, хоррор — это новый жанр, с которым вы раньше не работали. После завершения съемок, постпродакшена и подготовки к премьере, какие уроки вы извлекли из работы с этим жанром? Что было сложнее всего в работе с ним?

— Наверное, удивлю, но главное, что мы вынесли в работе с этим новым жанром, что кино вышло не совсем в этом жанре. По крайней мере, не в чистом и не в шаблонном его воплощении. Получился нестандартный хоррор-фильм из-за того, что тема для украинского зрителя апеллирует совсем к другим ощущениям, чем к тем, к которым обычно апеллирует стандартный жанр хоррора. Поэтому мы с определенного момента в промокампании перестали пользоваться определением "хоррор" и позиционировали его как некий подвид – "фильм-месть", наш уникальный нейминг нашего уникального жанра. Здесь смесь – и военная драма, и триллер, и боевик, и фэнтези, и слэшер. Хотя я всегда была поклонницей четкого соблюдения жанров в контенте и их соответствующих законов, но мы сейчас проходим такой уникальный опыт – как в плане создания кино, так и в плане зрительского восприятия, что иначе этот фильм сделать было нельзя.

Относительно вопроса, что было самым сложным — не буду говорить за всю группу, но, берясь за этот фильм, казалось бы, будет трудно работать (впервые) с темой современной войны (пусть и условно, ведь это фэнтези). Ведь многие сцены должны были изображать самые страшные зверства, совершенные оккупантами, чтобы продемонстрировать и нашей, и особенно зарубежной аудитории, какой лютой смерти и уничтожения они заслуживают (в начале фильма есть все необходимые предупреждения об этих сценах, поэтому у зрителя всегда есть свободный выбор, смотреть или нет). "Казалось бы", но не случилось. Месть ведь – она священная, а наша ярость – праведная. И, как и главной героине, трудно было разве что не перейти границу, и оставаться на стороне света, на которой мы и воюем. Фильм именно об этом.

И продолжая тему о самом сложном, отдельно нужно вспомнить об актерах, игравших оккупантов. Кастинг был очень сложным, ведь действительно многие актеры на такое не решились по понятным причинам. Но актеры, в результате непростого кастинга сыгравшие рашистов, справились идеально. И вот представьте, как им было сложно (они еще и играли в реальных трофейных формах, когда-то принадлежавших еще живым захватчикам), поэтому я восхищаюсь их смелостью, профессионализмом и талантом.

– Уже заявлено о производстве еще двух фильмов из вселенной. Второй будет о Маре и борьбе с зомби из бункера Каховского водохранилища. А в третьем фильме героиня будет сражаться с фашизмом. Это довольно смелое сочетание старых легенд и современной истории. Как думаете, готов ли украинский зритель к такому сочетанию? Особенно меня интересует история о Каховском водохранилище. Ведь эта рана еще достаточно свежая.

В первую очередь отреагирую на последнее утверждение. Все наши раны, вызванные этой войной, свежие. И долго еще не заживут, если вообще заживут. Так что фильм "Конотопская ведьма" создавался именно по свежим ранам с осознанием, что они будут такими же свежими, когда фильм дойдет до зрителя. Это наши реалии.

Мне всегда трудно сказать, к чему готов зритель, а к чему нет. Я никогда не могу быть уверена на все 100%, и паника в режиме "это не будут смотреть" включается каждый раз перед прокатом нового проекта. Но я живу с тем зрителем в одной стране, проживаю тот же опыт, проживаю те же травмы или победы, хожу по той же земле, нахожусь в том же пространстве, мои восприятия формируются теми же событиями в том же инфопространстве, поэтому ориентируюсь на окружение и на себя и свои чувства.

Ну и знать сейчас точно, в чем нуждается зритель и к чему готов, а к чему нет, это лукавство. Ведь времена (как и эмоции населения) сейчас динамичны, турбулентны и тревожны, где сегодня ты на троне, а завтра можешь быть на вилах. И наоборот. Поэтому каждый проект – это всегда лотерея, риск и вызов. Но, конечно, в этой турбулентности ты должен опираться на знание законов рынка, хоть как-то прогнозировать восприятие аудитории (пусть и субъективно), учитывать опыт, экспертизу и знания. Так что посмотрим, ведь у зрительской привязанности есть абсолютно объективное мерило – количество купленных билетов, количество просмотров на платформах и телевизионные рейтинги. Все остальное – субъективизм и "вкусовщина".

И да – нам нравятся смелые и неожиданные сочетания. Кстати, именно такое сочетание – легенды и мифические персонажи на фоне текущих событий – вызвало очень живой интерес у зарубежного рынка.

– Раньше вы говорили, что лента, чтобы окупиться на украиноязычном рынке, не может стоить сейчас более $500 тыс. Скажите, пожалуйста, удалось ли вам вложиться в эти рамки с производством "Конотопской ведьмы"? Или пришлось выйти за пределы? Если вышли, как сильно?

У нас нет опции "выйти за пределы". На то он и продюсерский фильм, чтобы четко контролировать не только творческие вопросы и границы задуманного, но и соблюдать утвержденную со всеми участниками процесса бизнес-модель. И как бы мне ни хотелось супермодных спецэффектов на миллион денег и кучу съемочных дней, чтобы отточить до идеала каждую сцену, проект должен быть экономически здоровым и полноценным субъектом индустрии, а не воплощением моих творческих амбиций и тщеславия. Поэтому здесь всегда должен быть взвешен компромисс между творчеством и экономическими реалиями рынка. Если бы мы вышли за пределы, то дыры пришлось бы закрывать нам самим как компании. Потому что обязательства перед инвесторами и акционерами – это святое.

На искусственной крови и частях тел оккупантов мы не экономили

– Учитывая относительно невысокий бюджет фильма, удалось ли вам реализовать все замыслы по фильму, которые у вас были перед началом производства? Особенно в плане грима и спецэффектов (самые дорогие статьи расходов). Пришлось ли от чего-то отказываться? Если да, то на чем экономили?

Как вы правильно указали, действительно самыми дорогими и "самыми видными в кадре" являются именно грим и спецэффекты. Более того, для нашего жанра это еще и визуально самые значимые компоненты в силу собственно специфики сюжета. И да – пришлось экономить и находить тот самый компромисс, о котором я выше говорила. Но фильм вызывает очень сильные эмоции и держит на краю кресла до самого конца. Так что надеемся, что за такие эмоции нам зритель простит не голливудские спецэффекты. Ведь главное – это суть, сюжет и смыслы. А за это мы спокойны.

Дорогих спецэффектов мы и не обещали, но обещали визуализировать мечту украинцев – смерть врагам, а этого достаточно. И на искусственной крови и частях оккупантских тел мы не экономили.

– Фильм "Конотопская ведьма" финансировался по новой модели: FILM.UA Group вложили собственные средства (половину бюджета) + вы привлекли пять частных инвесторов к финансированию. Можете ли сказать, каково было распределение финансирования между инвесторами? Это были равные доли?

В принципе у нас была возможность привлечь средства и на все 100% производственного бюджета, но мы сознательно поставили ограничения только в половину, чтобы владеть как минимум 51% долей в правах, потому что это наш бизнес и наш основной актив – наша библиотека. Так что половину фильма финансировали мы, а другую половину – инвесторы в равных долях.

– Ясно, что оценить успех такой модели финансирования можно будет только после результатов кассовых сборов. Но на этом этапе, довольны ли вы сотрудничеством с инвесторами? Был ли с их стороны некий производственный и творческий контроль?

Исходя из вышеупомянутой формулы, все наши инвесторы – миноритарные. Также инвестор – это априори бизнес-функция, точно не творческая. Перед тем как заходить в проект, все партнеры были ознакомлены с материалами, со сценарием и другими презентационными материалами. А также с условиями, что возможности влиять на творческий процесс быть не может. На этом этапе задача инвесторов была довериться продакшн-компании и продюсерам, что те сделают именно так, как в материалах и написано, а также будет выполнена вся экономика проекта. А нашей задачей было взять на себя эти обязательства и ответственность и все выполнить.

Инвесторы у нас есть и профильные, и непрофильные, но для всех условия едины – мы держим в курсе всех процессов, но продюсирование фильма только за нами.

А инвестировать в кино ради воплощения личных творческих амбиций – это немного другая модель.

– Маркетинговая кампания "Конотопской ведьмы" идет по пути "Мавки". Мы видим так же много коллабораций с разными брендами. Насколько помог "Мавке" опыт в этой маркетинговой кампании? Бренды уже более открыто относились к сотрудничеству или приходилось снова с каждым отдельно договариваться?

Ну, это все же очень разные опыты, но, конечно, инструменты похожи, ведь команды обоих фильмов практически те же в плане работы с брендами.

"Мавка. Лесная песня" – это семейная аудитория, а "Ведьма" – это фильм ужасов, и мы осознавали, что спонсоры и лицензиаты у фильма ужасов – это очень не простая история и "задача со звездочкой", и каждое партнерство – это будет кейс, маленькая победа и шаг вперед. Но в нашем фильме-мести настолько уникальная тема и настолько уникальное восприятие аудитории, что все произошло ну очень органично и, как всегда беспрецедентно, с уникальными индустриальными кейсами, продиктованными нашими реалиями:

• национальный милитари-бренд "М-ТАС" и фильм-месть – идеальный метч;
• трехсторонняя коллаборация с ювелирным брендом "Золота країна", лицо которого – Злата Огневич, которая и спела саундтрек к фильму и снялась в клипе, в коллекции брендированных украшений, повторяющих руны и символы нашей ведьмы;
• бунтарский бренд одежды "Авіація Галичини" – органично и будто так и должно быть;
• а также тату (Arly Sign), книга (издательство КСД) и настольные игры ("Розум").

Индустрия должна формировать визуальный образ наших героических мужественных воинов

– Новым элементом маркетингового сотрудничества стали коллаборации с милтех-сектором, как например М-ТАС. Как эта компания отнеслась к предложению такого сотрудничества? Будете продолжать такие партнерства?

О, мы так невероятно радуемся этому уникальному сотрудничеству! Мы очень к этому стремились, и наше лицензионное агентство Nerd сделало все возможное, чтобы достучаться до бренда. И как только достучались – долго убеждать не пришлось, потому что ценность этой коллаборации очевидна, она продиктована временем и общим стремлением мести и активной воинственной позиции в защите своего, если можно так сказать.

Мне кажется, все сразу было ясно с первой встречи руководства М-ТАС и FILM.UA у нас на студии. И когда Александр Карасев (совладелец бренда) пожимал мне руку при знакомстве, то сразу прокомментировал мои украшения в виде оружия. Ясно, что бренд военных аксессуаров и снаряжения и фильм-месть оккупантам – из одного теста. И, кстати, первая партия патчей из брендированной коллекции уже разлетелась в первую же неделю.

У нас в "Ведьме" есть эпическая сцена с участием украинских военных (в ней приняли участие актеры, действующие военные и ветераны). И она сознательно гиперболизировано пафосная, потому что это – кино, а наши военные – герои. И какая, если не наша, индустрия должна формировать визуальный образ наших мужественных героических воинов. Они в реальности проходят тот опыт, который раньше всегда у зрителя ассоциировался с пафосным образом американских солдат в крутом снаряжении из голливудского кино. Мы исправляем эту несправедливость и хотим, чтобы при упоминании "героический воин" возникал визуальный образ наших украинских суперребят. И девушек, если забегать вперед в планы "Каховского объекта". И в моем личном воображении эти ребята часто одеты в красивый М-ТАС. Поэтому надеемся, что в "Каховском объекте" будет самый нативный и органичный продакт-плейсмент украинского кино.

– Стоит ли ожидать по вселенной, кроме полнометражных фильмов, другие форматы? К примеру, сериал или мультик ужасов?

Фильм еще не вышел, а во вселенной "Ведьмы" уже действительно заложен крепкий фундамент и перспективы. Уже увидели коллекции одежды, украшений, временных татуировок, книга и игра на подходе. По "Каховскому объекту" также уже ведем переговоры по игре, потому что там в принципе все правила мира и сюжет очень напоминают компьютерную игру и очень легко и органично можно будет воплотить. А что касается других форм аудиовизуального контента, то все покажут результаты "Ведьмы" в разрезе интереса аудитории и, соответственно, коммерческого потенциала. Если "зайдет", а еще лучше, чтобы "залетело", – конечно будем реализовывать потенциал по полной.

– Сначала вы говорили, что премьера "Конотопской ведьмы" запланирована на осень 2024 года. И это выглядело логично, учитывая, что можно презентовать фильм под Хэллоуин, как часто это делают голливудские кинопроизводители со своими ужастиками. Почему дату премьеры решили все же перенести на конец августа ко Дню Независимости?

По сути, фильм и выходит осенью – за неделю до осени. Выбор даты — это всегда очень сложный процесс, который должен учитывать кучу факторов. Поэтому, учитывая готовность фильма, конкуренцию, эмоционально-календарные составляющие (День Независимости), проданные диджитал-окна и другие факторы жизненного цикла коммерческого фильма – выбрано именно 22-е августа – последняя неделя лета, с заходом в полноценную осень.

И премьера "Ведьмы" на Хэллоуин тоже будет. Но пока не можем сказать, какая именно.